Ir tik labi dažreiz tikai klausīties, nesaprotot neko no dziedātā. Man kā sliktam svešvalodu skoniekam tas nozīmē, ka es varu baudīt pilnīgi visu pasaules mūziku, izņemot "Raudāja māte, raudāja meita" un "Es uzkritīšu tev uz dzīslām" vai kā tur Laurītis dzied. Jo tajās es vismaz aptuveni saprotu, par ko ir runa. Bet mūziku daudz vieglāk ir baudīt, ja nav ne jausmas, par ko mākslinieks dzied.
Šeit būs viens tāds variants - grupa "Laika" no Argentīnas galvaspilsētas Buenosairesas. Tas ir kvartets ar Letīciju Mongi priekšgalā, kas spēlē un dzied argentīniešu poproku. Cik noprotams no informācijas spāņu valodā (kas man ir kā otrā dzimtā valoda tūlīt aiz gruzīnu), tad grupa radusies jau tālajā 2002.gadā, bet tikai piecus gadus vēlāk klajā nākusi tās debijas singlplate. Pavisam nesen "Laika" laida klajā pilno debijas plati, nosauktu savā vārdā. Nu ko, nav par skādi ieskatīties arī Argentīnas mūzikas dzīvē; cik te var ņemties ar tiem skandināviem, britiem un amerikāņiem. Divas no debijas albuma dziesmām "Corazón" un "Brújula" šeit zem raksta; tās iespējams arī lejupielādēt, ja nu gadījumā iepatīkas, bet, sekojot resursu norādēm, iespējams "nopumpāt" vēl daudz vairāk no mūsu jauno argentīniešu draugu radošā veikuma.
Duets "Pepper Rabbit" no Losandželosas Kalifornijā (ASV) savā mūzikā mūs atgriež septiņdesmitajos. Slavenajā Vudstokas festivālā toreiz šos droši vien uzņemtu ar ovācijām. Viņu psihodēliskais skanējums, kas ietver sevī gan Deivida Bovija, gan grupas "Supertramp" strāvojumus, it kā nepavisam neiederas mūsdienās. No otras puses - viss jaunais ir ātri aizmirsts vecais.
Ksanders Saigs un Luks Lourents ir šie divi malači, kas radījuši ko tik ārpasaulīgi skaistu. 2010.gadā klajā nāca viņu debijas plate "Beauregard". Tā pārsteidz ar instrumentālo bagātību - Saigs spēlē gan ģitāru, gan bandžo, gan havajiešu ģitāru, akordeonu, klarneti un vēl un vēl. Pirmajā brīdī tiešām liekas, ka atrodies pie skatuves slavenajā festivālā, uz kuras uzstājas jau krietni sadūmojies kolektīvs, kurš, kad vien pats izdomā, iedziedās vai sāk vietā un nevietā spēlēt kādu instrumentu. Bet, klausoties vēl un vēl, konstatē, ka viss, pilnīgi viss šajās dziesmās līdz niansei ir noslīpēts. To iespējams ievērtēt zem šī raksta, noklausoties visu plati "Beauregard". Aizpildot dažas formalitātes, to tepat bez maksas var arī lejupielādēt.
Pēc pāris nedēļām, 9.augustā, "Pepper Rabbit" atkal būs svētki - otrā studijas plate "Red Velvet Snow Ball" sastapsies ar saviem klausītājiem. To gaidot, še varam ievērtēt gan pirmo grupas rimbuli, gan dziesmu no tā "Harvest Moon" video versijā.
Papildus resursi:
http://www.myspace.com/pepperrabbit
http://www.facebook.com/pepperrabbit?sk=info
Foto raksta ievadā no grupas "Pepper Rabbit" profila portāl`"MySpace".
"Un par to, mani draugi, arī ir manas dziesmas - par deviņus gadus vecas dienvidu meitenes sapņiem, kurai reizi nedēļā jādodas uz trīsdesmit minūšu klavierspēles nodarbību, cenšoties apgūt Baha simfoniju nr.2 un lai dzirdētu [klavierskolotājas] Sīgreivas kundzes: "Labi, pamēģinām šonedēļ vēl vienu. Un piedomā vairāk pie labās rokas spēles, lai melodija sanāk skaidrāka!"" Šādas ir bērnības atmiņas dziedātājai no Nešvilas (ASV) divdesmit septiņus gadus vecajai Brūkai Vegnerei. Un, kā viņa pati apgalvo, šajā savā bērnībā viņa dzīvo joprojām, īpaši mūzikā.
Pamatu pamats Vegneres daiļradē ir klasiskā mūzika - to viņa ir apguvusi un pilnveidojusi septiņpadsmit gadus. Viņas dziesmās ļoti liela loma ir atvēlēta stīgu instrumentiem un, protams, klavierēm. Un daudz eksperimentiem ar tiem. "Ja es neriskēju instrumentāli, ar dziesmas struktūru vai pat liriku, es uzskatu, ka tā nav laba dziesma," savā "Facebook" profilā stāsta Vegnere.
Ir mākslinieki, kuri visu dara, pateicoties citiem - dzied uz citu spēlētiem instrumentāliem pavadījumiem, citu sacerētas dziesmas, no mūzikas teorijas un kompozīcijas nesaprot neko. Šeit mums ir darīšana ar pilnīgi pretēju piemēru - Vegnere ir profesionālis. Viņas klasiskās mūzikas pamats ir neatsverams. Un, iespējams, viņas lielākais talants ir bijusi spēja šo klasisko mūziku savietot ar popmūzikas elementiem. Vegnere, protams, nav ūnikums - Torija Emosa, Deimiens Reiss ir tikai daži līdzīgi piemēri - tomēr tik izteikts klasiskās mūzikas caursitiens viscaur albumam ir dzirdēts reti.
Savas līdzšinējās karjeras laikā Vegnere izdevusi trīs studijas plates, jaunākā no kurām ir "Heal For The Honey". Arī tā ir deviņgadīgas meitenes acīm skatīta pasaule - skaidra, tīra, bez meliem un ļaunuma. Kāds teiks: "Tur nav nekā no reālās dzīves!" Un tam atbildēšu: "Vai bez sapņiem vispār ir iespējams dzīvot?" Domāju, ne. Dažreiz ir vērts vecā, klibā zirgā saskatīt rozā poniju vai, braucot ar mopēdu "Delta", lepni pievienoties rokeriem "Harley Davidson" motociklu kolonnā. Es aicinu visus pasapņot, noklausoties Vegneres jauno plati un ar viņas laipnu atļauju, bez maksas to lejupielādējot. Un, ja sapnis negrib atkāpties, lai iet vēl viena viņas plate - 2009.gada "Go Easy Little Doves". Pirms tam arī video dziesmām "Go Easy Little Doves, I'll Be Fine" un "Heal for the Honey".
Futbolists, dziedātājs un komponists - nē, tas nav Deivids Bekhems, kurš iemācījies ar vienu pirkstu noklimperēt uz klavierēm pirmās taktis dziesmai "Kur tu teci, gailīti?" Tas ir Grēms Koltons - talantīgs zēns no Oklohamas (ASV). Džons Meijers, "Counting Crows", "Maroon 5", "Dave Matthews Band" - tās ir tikai dažas no zvaigznēm, ar kurām uz vienas skatuves uzstājies Koltons.
Pēc vidusskolas un aktīvās futbola spēlēšanas Koltons iestājās Teksasas Dienvidu metodistu universitātē un sāka uzstāties nelielos koncertiņos Dalasas pabos un kafejnīcās. Savu pirmās dziesmas Koltons publiskoja internetā. "Kad atgriezos savā kopmītņu istabiņā, mana e-pastkaste bija pilna ar e-pastiem no visas pasaules, kuros cilvēki man jautāja, kur var nopirkt manu albumu," atceras pats mākslinieks.
2002.gadā iznāca Koltona debijas plate "Graham Colton" un jau pavisam drīz tā nonāca arī grupas "Counting Crows" līdera Ādama Durica rokās, un viņš uzaicināja Koltonu pievienoties savas grupas tūrei kā koncertu iesildītāju. Pāris gadus vēlāk Koltons ar saviem grupas biedriem noslēdza līgumu ar ierakstu kompāniju "Universal Records" un kā "Graham Colton Band" izdeva plati "Drive" (2004).
Tūlīt pēc tam Kolotns pievērsās solo karjerai, 2007.gadā izdodot albumu "Here Right Now". Dziesmas šim albumam tapa divu gadu laikā, kurš Koltonam bija radoši veiksmīgs - sadarbība ar dziedātāju Vanessu Karltoni, uzstāšanās lielākajos ASV televīziju sarunu šovos.
"Pacific Coast Eyes" ir aktuālākais Koltona albums, kurš klajā nācis šajā gadā. Koltona mūzika ir īstens gardums poproka faniem. "Matchbox Twenty" un Roba Tomasa faniem patiks. Melodiska mūzika, pilna emociju. Albumu "Pacific Coast Eyes" bez maksas iespējams lejupielādēt zem šī raksta tūlīt aiz diviem Koltona dziesmu video - jaunā albuma tituldziesmai un skaņdarbam "Best Days", ar kuru droši vien būs pazīstami visi talantu šova "American Idol" skatītāji.
Papildus resursi:
http://grahamcolton.com/
http://www.myspace.com/grahamcolton
http://www.facebook.com/grahamcolton?sk=app_2405167945
Foto raksta ievadā no Grēma Koltona profila portālā "MySpace".
"Mīlestība, karš un jūra starp tiem" - tā saucās Džoša Gerela sestā studijas plate, kas dienas gaismu ieraudzīja pavisam nesen, 15.jūnijā. Gerels ir dziesminieks un komponists, kura mūzikas stils tiek pakabināts zem folka.
Trīsdesmit gadus vecais mākslinieks nāk no Oregonas (ASV). Savā "Twitter" kontā viņš sevi dēvē par "mūziķi-vīru-tēvu-dēlu-ticīgo". Savukārt "indie" mūzikas vietnē "CDBaby" starp lietām, ko Gerels dara vai kādreiz darījis, uzskaitīts, piemēram, hipija periods, aizraušanās ar skeitbordu, narkotiku tirgošana piepilsētā, mūzikas un dizaina studijas... Vārdu sakot, daudzpusīgs puisis!
Gerela mūzika ir daudzpusīga. Jaunā plate "Love & War & The Sea In Between" ietver sevī astoņpadsmit noskaņu pilnas dziesmas, tur nav divu vienādu. "A Far-Off Hope" ir instrumentāls skaņdarbs, kas klausītāju aiznes jebkur, kur tas pats tobrīd vēlas atrasties - skaistā tropu pludmalē ar fantastisku okeāna krasta ainavu vai vienkārši ar jaunāko avīzi sēdēt mazmājiņā un risināt pēdējā lapaspusē esošo krustvārdu mīklu. "The Resistance" ir papildināta ar kārtīgu repu, bet "Flood Waters" cilvēkiem, kas grūti panes emocionālu aizkustinājumu, vispār nebūtu jāklausās - tā nones no kājām! Par stīgu un pūšamo instrumentu partijām dziesmā "Ulysses" vispār nerunāsim...
Džošs Gerels būs laba izvēle Deivida Greja, Džeimsa Morisona vai Tailera Džeimsa cienītājiem. Turklāt Gerels ir viens no labajiem un dāsnajiem muzikantiem, kam mūzika, pirmām kārtām, domāta sirdij, ne makam. Tāpēc visa jaunā plate "Love & War & The Sea In Between" še zem raksta ir lejupielādējama bez maksas. Pirms tās pāris video no Gerela koncertiem - dziesmām "Freedom" un "Restless Ones" no iepriekšējām platēm.
Papildus resursi:
http://joshgarrels.com
http://www.myspace.com/joshgarrels
http://www.facebook.com/pages/Josh-Garrels-Music/203366076927?sk=info
Foto raksta ievadā no Džoša Gerela profila portālā "MySpace".
Kerijs Brazers ir dziedātājs un komponists no Losandželosas (ASV), kas savu pirmo slavu un atpazīstamību guva, pateicoties viņa komponētajai dziesmai "Blue Eyes" filmai "Garden State" (2004) ar Natāliju Portmani vienā no galvenajām lomām. Nesaistoties ar ierakstu kompānijām, Brazers koncertē, ceļo pa pasauli un sadarbojas ar tādiem elektroniskās mūzikas monstriem kā DJ Tiesto, kas "elektrizējis" Brazera dziesmu "Ride", kā arī vienā no savām platēm iekļāvis Brazera viņam speciāli komponēto dziesmu "Kaleidoscope".
No septiņdesmito gadu folkmūzikas līdz astoņdesmito britu "new wave" - šīs ir ietekmes, kuras Brazers licis lietā radot savas pirmās singlplates "All the Rage" (2004) un "Waiting for Your Letter" (2005) tik labas, ka tās atzinīgi novērtēja gan kritika, gan publikas naudas maciņi. Būdams neatkarīgais mākslinieks, Brazers visnotaļ aktīvi izmanto interneta vidi sevis reklamēšanai, un tas ir devis panākumus - ar abām pieminētajām singlplatēm viņš iekļuva Nr.1 pozīcijā "iTunes" dziedātāju - komponistu topā, bet viņa daiļradi portālā "MySpace" iepazinuši teju desmit miljoni apmeklētāji.
2007.gadā Brazers laida klajā savu debijas plati "Who You Are". "Labi izstrādāts, skaists un vienkārši perfekts popa albums," par plati sajūsmā bija mūzikas izdevums "Music Glob". Savukārt Maiks Fārlijs no izdevuma "BULLZ-EYE" saka atklāti: "Šajā [2007.] gadā jums būs grūti atrast labāku plati par šo." 2010.gadā Brazers laida klajā savu otro studijas plati "Under Control", kas atkal iekaroja "iTunes" topa augšgalu un guva atzinību arī vienā no Billboard topiem (Heatseekers Chart), sasniedzot desmito vietu.
Brazers ir ļoti viegli klausāms, viņa dziesmas ir pilnas visdažādākā spektra emociju. Plate "Under Control" noderēs gan pārdomu brīžiem, gan emocionālu uzplūdu gadījumā, jo tajā var atrast perfekti aranžētas "indiepopa" dziesmas, kurās netrūkst instrumentālas pārbagātības, un melodija dažbrīd liek pašam gaudot dziesmām līdzi. "Belong", "Ghost Town" un klasiskā grupas "Level 42" dziesma "Something About You" Brazera versijā ir tikai dažas no šī albuma desmit pērlēm. Un, ņemot vērā, ka Brazers ir aizrautīgs filmu mūzikas autors ("Grey's Anatomy", "Psych" ir tikai divas no piecpadsmit filmām, kam viņš rakstījis mūziku), arī viņa video klipu veidošanā redzama augsta režisoru līdzdarbība, par ko iespējams pārliecināties šeit zem raksta, skatot divus klipus - dziesmām "Ghost Town" un "Honestly". Savukārt pēc tam ir dziesmu liste ar četrām dažādu laiku Brazera dziesmām, kuras, veicot īsas formalitātes, iespējams bez maksas lejupielādēt. Bet aicinu arī sameklēt un klausīties visu Brazera 2009.gada plati "Under Control".
"Foo Fighters" ar "Walk" ir spēcīgi, "The Feeling" ar "Set My World On Fire" ir melodiski saldsērīgi, "My Chemical Romance" ar "Bulletproof Heart" enerģijas pārpilni, Maiks Pozners ar "Bow Chicka Wow Wow" popsīgi kičīgs, bet piecu meiteņu grupa "Those Dancing Days" no Stokholmas (Zviedrija) ar "Can't Find Entrance" ir vienkārši skaisti. Tāpēc viņas šonedēļ saņem galveno uzmanību - "Daydreams & Nightmares" ir viņu otrā plate, kas gaidāma tuvākajā laikā, un no šīs plates tad arī Nedēļas dziesma.
Arī jaunajās platēs liela dažādība. Jāpaklausās vecais perdelis Pols Saimons, ko tad nu ir saklimperējis uz tās ģitārītes. Bet parasti ir tā, ka nav iespējams uzreiz pateikt, kura nedēļas plate ir tiešām laba, pirms tās nenoklausās, tāpēc turpmāk raksta beigās zem jaunāko plašu saraksta atzīmēšu, manuprāt, izcilāko no pagājušās nedēļas jaunumu klāsta.
NEDĒĻAS SINGLS! "Those Dancing Days" – "Can't Find Entrance"
1996.gadā Somijas galvaspilsētā Helsinkos sākās kāds stāsts, kurš turpinās joprojām. Un šis stāsts saucās "Mummypowder". Tā ir četru puišu grupa, kas spēlē tādu kā poproku ar "indie" piesitienu. Galvenās viņu mūzikā ir ģitāras, jo tieši tās ir viņu iedvesmas avots - ģitārpopmūzika no sešdesmitajiem līdz mūsdienām.
Savu pirmo singlplati "I Think I'm Pregnant" grupa izdeva 1998.gadā. Gadu vēlāk sekoja debijas albums "The Heavyweight Champions", bet nupat, 11.maijā, "Mummypowder" laida klajā jau ceturto studijas albumu "Centuries Later". Viņi patiks visiem melodiskā poproka cienītājiem. Nu, no roka varbūt tur pamaz, tāpēc to nomainīsim pret "indie". Tātad "Mummypowder" būs akurāt pa dūšai visiem "indiepopa" baudītājiem!
Ieskatam grupas daiļradē lai kalpo video 2004.gada singlam "Don't Hold Your Breath" un tad trīs dziesmas no jaunākās plates - "A House", "Bad Analogy", "Part Of The Fun", kuras iespējams arī lejupielādēt.
Nav iemesla pārtraukt tradīciju, apskatot iknedēļas jaunos singlus un albumus, parunāt arī par laika apstākļiem. Ir karsts. Un pupi svīst pat sēžot. Un nu par mūziku.
Jaunāko singlu kastē šonedēļ virkne vecu albumu jau ceturtais vai piektais singls. Piemēram, amerikāņu "Avenged Sevenfold" tikai šonedēļ piedāvā pirms gada izdotās plates "Nightmare" ceturto un, domājams, pēdējo singlu "So Far Away". Dziesmas vecums gan neizslēdz iespēju, ka tā vairs nekam nav derīga. Gluži otrādi - tā ir kolosāla! Arī omulīgais nēģerpuika "Cee Lo Green" ar mazvērtības kompleksiem neslimo - sava jaunākā singla "I Want You" klipā viņš iejuties Romas imperatora lomā, un lai viņam veicas.
Savukārt Nedēļas singla godā šoreiz iekļuvuši kanādieši "Simple Plan", kas, sadarbojoties ar grupas "Weezer" galveno ģitārvīru un komponistu Riversu Kuomo, uzriktējuši jestru poproka dziesmu "Can't Keep My Hands Off You".
Skaļākais šīs nedēļas jaunais albums, protams, no "Arctic Monkeys", bet interesantākais varētu būt koveru albums "Joy Division and New Order" – "Total (Best Of)". Kaut ej tu sazini. Kad parasti noklausos visas jaunās plates, interesantākā gandrīz vienmēr ir tā, par kuras interesantumu iesākumā nav ne mazāko nojautu. Tāpēc aicinu klausīties visas plates pēc kārtas. Nu varbūt "Iron Maiden" nē... :)
NEDĒĻAS SINGLS! "Simple Plan" feat. Rivers Cuomo – "Can't Keep My Hands Off You"
"Alter Bridge" – "Wonderful Life"
"Avenged Sevenfold" – "So Far Away"
"The Bees" – "Go Where You Wanna Go"
Cee Lo Green – "I Want You"
Sophie Ellis Bextor – "Starlight" (bezmaksas lejupielāde)
Šonedēļ vēl iznāk šādi albumi:
"Alestorm" – "Back Through Time"
"All Time Low" – "Dirty Work"
"Arch Enemy" – "Khaos Legions"
"Arctic Monkeys" – "Suck It And See"
"Battles" – "Gloss Drop"
"City And Colour" – "Little Hell"
Craig Ogden – "Summertime"
Frank Turner – "England Keep My Bones"
"Fucked Up" – "David Comes To Life"
"Glee Cast" – "Glee: The Music Volume 6"
"Gomez" – "Whatever's On Your Mind"
"Hanson" – "Shout It Out"
"Iron Maiden" - "From Fear To Eternity"
"Joy Division and New Order" – "Total (Best Of)"
"My Morning Jacket" – "Circuital"
"Simple Minds" – "Greatest Hits"
Tom Vek – "Leisure Seizure"
"Toploader" – "Only Human"
"White Denim" – "D"
"Wonderland" – "Wonderland"
Foto raksta ievadā grupa "Simple Plan" no www.hotnewsonglyrics.com.
Pagājušā gada 14.septembrī amerikāņu rokeri "Linkin Park" izdeva savu ceturto studijas plati "A Thousand Suns". Šā gada maija pašā nogalē esam sagaidījuši ceturto, un laikam jau arī pēdējo singlu no šīs plates - "Iridescent". Man kā vecam cilvēkam ir pagrūti izlēkāt pie klasiskajām ātrajām un skaļajām "Linkin Park" dziesmām, tāpēc uz šīs nedēļas singlu fona par Nedēļas galveno singlu, lai arī no pavecas plates, bet izvēlos tieši šo. Pat, ja video dziesmai uzmeistarojis kāds amatieris. Par pārējiem singliem ko īsti piebilst nav.
Trīs albumus, ko ieteiktu noklausīties - īru "The Corrs" dalībnieces māsas Andrea plati "Lifeline" intereses pēc, "Death Cab For Cutie" "Codes And Keys", jo patīk, un Edija Vedera "Ukelele Songs", jo tas ir kas netradicionālāks. Visbeidzot Metjū Morisons ar savu debijas plati "Matthew Morrison" šajā nedēļā ir mans absolūtais favorīts. Jo viņš dzied kopā ar manu Eltonu!
Nathaniel Rateliff – "You Should Have Seen The Other Guy"
Alex Winston – "Sister Wife"
Šonedēļ vēl iznāk šādi albumi:
Andrea Corr – "Lifeline"
"Black Stone Cherry" – "Between The Devil & The Deep Blue Sea"
"Cave In" – "White Silence"
"Cults" – "Cults"
"Death Cab For Cutie" – "Codes And Keys"
"Daisy And Lewis Kitty" – "Smoking In Heaven"
"Fireworks" – "Gospel"
"Journey" – "Eclipse"
Matthew Morrison – "Matthew Morrison"
"My Dying Bride" – "Evinta"
"The Pierces" – "You And I"
Seasick Steve – "You Can't Teach An Old Dog New Tricks"
"Sparrow & The Workshop" – "Spitting Daggers"
Eddie Vedder – "Ukelele Songs"
Foto raksta ievadā grupa "Linkin Park" no www.vivagoal.com.
Nācis no neliela Bavārijas ciematiņa, vācu puika Kristofs Beks (viņš arī zem pseidonīma "Joasihno") sirsnīgi ietekmējās no Īslandes mūzikas. Viņa favorīti bija "Múm", "Sigur Rós" un "Seabear". Vispār Īslande bija viņa sapņu zeme. Viņš pat apguva tās valodu tik labi, ka vēlāk, Bekam kādu laiku sadarbojoties un kontaktējoties ar īslandiešiem grupu "FM Belfast", tie viņu sāka uzskatīt par savu tautieti.
Tā, Bekam ceļojot savu muzikālo sapņu valstībā un pa reālo pasauli, viņš smēlās iedvesmu savai pirmajai singlplatei "Papiertonnentigertum", kas nāca klāja 2009.gadā. Par šī albuma akustisko skanējumu un vizuālajiem efektiem koncertos sajūsmu izteica vācu laikraksts "Sueddeutsche Zeitung". ""Joasihno" dziesmas daudz iegūst no viņa kompetences perkusiju instrumentu mākslā un jautrajiem, bet tajā pašā laikā piesardzīgajiem dziesmu aranžējumiem," Beka veiksmes formulu atklāj vācu mūzikas portāls www.blogpartei.de.
Tomēr lielais notikums Beka karjerā bija šā gada 13.maijā. Tad klajā nāca viņa debijas plate "We Say: Oh Well", kas trīspadsmiet dziesmu garumā ieved klausītāju Beka muzikālajā ceļojumā pa Īslandes vulkāniskajām ārēm un droši vien Bavārijas krāšņākajām ainavām, protams, gara acīm tās skatot. Beka daiļrade patiks eksperimentu cienītājiem mūzikā. Un tāpēc zem šī raksta iespējams noklausīties četru dziesmu kompilāciju, no kurām divas - "Excited" un "Von" - ir no debijas plates "We Say: Oh Well", bet otas divas - "Please Go Back I Will" un "Ging Und Gong" - no debijas singlplates "Papiertonnentigertum". Trīs no šīm dziesmām arī iespējams lejupielādēt. Bet visam pa priekšu dziesmas "Excited" videoversija.
Ir maija beigas, no Āfrikas atlidojuši stārķi, lai laistu pasaulē mazus stārķēnus, bet tepat māju pagrabos pārziemojošie kaķi šo lietu ar pēcnācēju radīšanu piekopj jau, kopš kaut cik nokusis ledus, un kājiņas neslīd. Daba mostas, bet viss slapjais un aukstais uz mirkli atkāpjas. Gluži kā šīs nedēļas jauno singlu un albumu sarakstā.
Singlu pavisam maz, bet kvantitāte nenosaka kvalitāti. Tādas trīs lielākas vai mazākas atgriešanās. Divas mazākās - pēc skaļās 2007.gada debijas plates "Coco" un pilnīgi nepamanāmā 2009.gada albuma "Breakthrough" ar jaunu plati "All of You" un pirmo singlu no tās "I Do" atgriežas Colbie Caillat. Tāpat atkal par sevi atgādina amerikāņu poprokeri "Plain White Ts", nododot vērtējumam singlu "Boomerang" no viņu jau sestās studijas plates "Wonders of the Younger". Un visbeidzot - uz skatuves atkal kāpj leģendārā grupa "Blondie". Debija Herija nevar nosēdēt mierā un kopā ar kolēģiem izdevusi jaunu, jau devīto "Blondie" studijas plati ar zīmīgu nosaukumu "Panic of Girls". Singls no tās "Mother" jau nācis klajā, pats albums legāli būs pieejams no nākamās nedēļas.
No albumiem varbūt jāievērtē jaunās "The Prodigy" un "Pete And The Pirates" plates. Un, jā, arī jaunizceptās tumsnējās apaļdāmas "CocknBullKid" debijas plati. Lēdija Gāga gan var uzsēsties sev uz īkšķa un parotēt.
Bet par Nedēļas singlu, bez šaubām, kronējam skotu "Mogwai" izpildīto "San Pedro". Un, kuram nepatīk viņu jaunais albums "Hardcore Will Never Die, But You Will", lai pievienojas Lēdijai Gāgai.
NEDĒĻAS SINGLS! "Mogwai" – "San Pedro" (bezmaksas lejupielāde)
"Viņi izklausās kā "Radiohead" starp albumiem "The Bends" un "OK Computer"," par saviem tautiešiem grupu "Dora Alexander" saka Kanādas mūzikas izdevums "I (Heart) Music". Kaut arī no šo albumu izdošanas pagājuši jau piecpadsmit gadi, arī mūsdienās šis skanējums nav zaudējis piekritējus, gluži otrādi - nav dzirdēts, ka "Radiohead" jebkad būtu pārspējusi pati savu plati "OK Computer".
Projekts "Dora Alexander" sākās, kad Kanādas Nacionālajā baleta skolā sadraudzējās divi tās audzēkņi, kam tuvāka par deju tomēr izrādījās ģitārspēle - Alekss Grants un Kristofs Brokarts. Abi profesionāli darbojās dejas mākslā, bet mūzika uzvarēja. Varbūt tāpēc, ka bija neērti skraidāt pa skatuvi zeķbiksēs? Būt rokerim ar ģitāru rokās tomēr ir stilīgāk!
Pagājuša gada rudenī "Dora Alexander", kļuvuši jau par kvartetu, laida klajā savu debijas singlplati "Travelers". "Daudzsološa debija!" par šo plati rakstīja portāls www.nowtoronto.com. ""Travelers" ir šīs Toronto grupas daudzsološs sākums," grupas slavināšanu turpināja mūzikas portāla buyingshotsforbands.com mūzikas apskatnieks. "Ja "Travelers" bija mazs piemērs tam, uz ko "Dora Alexander" ir spējīga, es jau šobrīd gaidu viņu pirmo pilno studijas albumu."
""Dora Alexander" ir neparastā roka grupa ar atmosfērisku skanējumu," tā paši sevi raksturo grupas dalībnieki. Ievērtēt viņu potenciālu iespējams zem šī raksta, noklausoties pilnu izslavēto debijas singlplati "Travelers", un, ja iet pie dūšas, šepat arī bez maksas lejupielādēt to. Un, iespējams, palūgt kādam, kurš tur augšā atbild par mūziku, lai "Dora Alexander" nekad neizkāptu no sava stila un neietu "Radiohead" pēdās. Divus ņaudošu kaķu kolektīvus mums diez vai vajag.
Papildus resursi:
http://doraalexander.com/#
http://www.myspace.com/doraalexander
http://www.facebook.com/DoraAlexanderMusic?sk=info
Šā gada februārī Jans Aksels laida klajā savu debijas plati "This is the New Year", par ko jau rakstījām gada sākumā. Tagad Aksels albuma dziesmai "Waltz" izveidojis videoversiju, ko bez kavēšanās arī nododam vērtēšanai. Ja šis patīk, noteikti meklējiet visu Aksela plati. Var arī turpināt iepazīt Aksela daiļradi ar šīs dziesmas "Waltz" koncertversijas bezmaksas lejupielādi, ko laipni piedāvā pats mākslinieks (skatīt baneri pielikumā).
Papildus resursi:
http://www.myspace.com/ianaxel
http://ianaxel.tumblr.com/
"Es ģībstu!" - bija šāda frāze kādā visiem zināmā latviešu mākslas filmā, vienai no kadra varonēm izdzirdot pa radio Imanta Kalniņa simfoniju. To pašu var teikt par šī nedēļas singlu un albumu krāvumu. Grūti atcerēties nedēļu, kad vēl būtu bijis tik daudz jaunas un, galvenais, labas mūzikas.
Ir parādījušies jauni vārdi, tāpat kā vecie nesnauž uz lauriem. Amerikāņu "pop-punk" veterāni "Bowling For Soup" sāk atzīmēt savas vienpadsmitās studijas plates "Fishin' for Woos" iznākšanu ar singlu "S-S-S-Saturday". Britu "Chapel Club" turpina ekspluatēt savu debijas plati "Palace", laižot apgrozībā jau piekto singlu no tās - "Blind".
Šā brīža tendence popmūzikā - atkāpšanās no standartiem. Tagad visādas 90-60-90 pupu Marijas nomaina nestandarta figūras ļaudis. Joprojām piedzīvojam Adeles fenomenu - mūsu laikos skolā tādām meitenēm bija ļoti grūti, visi kuplo miesu dēļ tās apcēla, bet man kā džekam ar zaķlūpu un nedaudz šķielējošām acīm tās bija vienīgās deju partneres klases vakaros, jo citas muka, ķērcot pa visu skolu. Anita Bleja varētu būt viena no šādām meitenēm, bet nē - mūslaiku mūzikas industrija ņem un viņu zem pseidonīma "CocknBullKid" izrāda mūzikas klipos.
Nedēļas singla titulam gan bija trīs kandidāti - amerikāņu "indie" rokeri "Death Cab For Cutie" ar "You Are A Tourist", angļu "indie folkeri" "Noah And The Whale" ar "Tonight's The Kind Of Night" un zviedru meiteņu apvienība "Those Dancing Days" ar "Can't Find Entrance". Apstājos pie "Death Cab For Cutie" - jau pēc nedēļas klajā nāks viņu septītais studijas albums "Codes and Keys", bez tam "You Are A Tourist" ir sasodīti laba dziesma! Un kur tad vēl Lykke Li ar "Sadness Is A Blessing"!
No albumiem varbūt vajadzētu pievērst uzmanību Keitas Bušas un Mobija jaunajiem garadarbiem. Bet varbūt arī nevajadzētu...
Ir pagājis tikai gads, kopš pagājušā gada pavasarī kopā izlēma muzicēt divi draugi - rakstnieks, dziedātājs un producents Ēriks Džeimss un bundzinieks Meisons Ingrams, savu kopprojektu nosaucot par "The Last Royals". Jau pēc pusgada dienasgaismu ieraudzīja projekta debijas singlplate "The Last Royals".
""The Last Royals" rada greznu, ritmisku "indie" popa mūziku Ņujorkā un dažās citās vietās," tā par sevi portālā "Facebook" raksta viens no abiem dueta dalībniekiem. Interesanti, ka identisks teksts, tikai ar nomainītu grupas nosaukumu, atrodams projekta "The Early Hours" profilā. Un šī projekta platē "A Week And A Day" ir atrodamas dažas "The Last Roayls" albuma dziesmas. Un kā gan citādi - arī dalībnieki abos projektos ir vieni un tie paši: Džeimss un Ingrams.
Par "The Last Royals" nākotnes plāniem daudz ziņu nav. Domājams, kā jau katrai kārtīgai grupai pirmais atskaites punkts būs debijas albums. Bet, kamēr šobrīd ir tikai daži singli, "The Last Royals" nolēmuši izklaidēties, ierakstot jau slavu ieguvušu dziesmu koverversijas. Un viņi tās ļauj savā mājas lapā lejupielādēt bez maksas.
Arī grupas debijas singlplati iespējams še apakšā noklausīties no sākuma līdz beigām, un trīs brīnišķīgas koverversijas - Šainedas Okonoras "Nothing Compares 2 U", 90-to gadu viena hita grupas "EMF" grāvēja "Unbelievable" un "OMD" klasiskās dziesmas "If You Leave" "The Last Royals" versijas.
Norvēģis Uno Mollers ir viens no daudzajiem dziedātājiem - komponistiem, kas cenšas iekarot atzinību un popularitāti šajā tik pārsātinātajā mūzikas nišā. Plaša un izsmeļoša informācija par Mollera bērnības gaitām un ceļu līdz mūzikai nav pieejama - viņš, acīmredzot, ir kautrīgs. Bet ne tik kautrīgs, lai savā "Twitter" profilā atklātu, ka viņam viena acs ir zaļa, bet otra oranža. Turpat 1.maijā viņš nospraudis nākošās nedēļas veicamo uzdevumu - beidzot iemācīties spēlēt ģitāru... Vot komponists! :)
Laikam jau Mollers vairāk ir tāds jokupēteris. Jo ģitāru viņš spēlē teicami. Jo kā gan citādi kāds būtu viņu laidis ierakstu studijā, lai taptu desmit dziesmas, kuras 2010.gada jūlijā pasaule iepazina Mollera debijas platē "Songs From My Beautiful Colourball". Džeks Džonsons, Netaniels Reitlifs, Endrjū Rips - ja patīk kāds no šiem dziedātājiem - komponistiem, arī Mollers ies pie dūšas. Reiz iedevu draugam mašīnā paklausīties Džeka Džonsona plati - kad plate jau trīs reizes bija nospēlējusies no sākuma līdz galam, draugs man atzina, ka principā neko garlaicīgāku viņš nav klausījies. Tomēr arī atzina, ka kaut kāds spēks viņam nav ļāvis plati izslēgt, un tas neesot bijis slinkums. Un tā mēs secinājām, ka kaut kas šajos vienkāršajos dziedājumos, kurus pārsvarā pavada tikai ģitāra, tomēr ir.
Taču Uno Mollers nav tikai ģitāras pavadībā dziedošs komponists, viņš izpaužas arī norvēģu grupā "Team Me", gan uzdziedot, gan spēlējot perkusijas un stīgu instrumentus. Pavisam nesen Mollers ar savu grupu atgriezās no koncerttūres pa Apvienoto Karalisti, kurā spēlēja kopā ar grupām "British Sea Power" un "The Wombats".
Pirms pāris mēnešiem, 7.martā, Mollers laida klajā divas jaunas dziesmas - "Creature Days" un "Spin Around the Underground", ko noklausīties un lejupielādēt iespējams zem video dziesmai "How To Lead You Home" no debijas plates, kuru visā pilnībā iespējams noklausīties visam šim pašā galā.
Dienā, kad ielās netrūkst iereibušu krievu tautības vecāka gadagājuma cilvēku ar ordeņiem pie krūtīm, pasaules mūzikā tas neatspoguļojas nekādi. Šonedēļ vecie perdeļi pierāvušies, vietu dodot jaunajiem. Oksfordas grupa "Fixers" šodien laiž klajā singlplati "Here Comes 2001 So Let's All Head For The Sun", dziesma no tās "Another Lost Apache" iekļuvusi šīs Nedēļas singla godā. "Foo Fighters" ar savu jauno plati turpina ofensīvu pasaules albumu topos, laižot klajā singu "Rope" no tās, bet britu duets "Hurts" gatavojas koncertam Salacgrīvā šajā vasarā, iesildoties ar dziesmu "Better Than Love".
No albumiem šonedēļ, protams, jāizceļ slavenais dakteris Hauss jeb Hjū Lorijs - viņš nu atzīmējies arī mūzikā, laižot klājā savu debijas plati "Let Them Talk". Runā, tā esot laba blūza plate, kurā nav ne miņas no ciniskā vīra ar spieķi, kurš dara trakus visus savus kolēģus un pacientus, bet savai priekšniecei Kadijai reizēm aptausta dibenu un krūšu galus...
"Mechanical Bride" – "Colour Of Fire" (bezmaksas lejupielāde)
http://soundcloud.com/transgressive-records/mechanical-bride-colour-of
"Mona" – "Listen To Your Love"
"Yasmin" – "Finish Line"
Šonedēļ vēl iznāk šādi albumi:
"Anvil" - "Juggernaut Of Justice"
Eliza Carthy – "Neptune"
Delta Maid - "Outside Looking In"
"EMA – "Past Life Martyred Saints"
"Gang Gang Dance" – "Eye Contact"
Gavin Friday – "Catholic"
"Glee Cast" – "Glee: The Music Presents The Warblers"
Holly Golightly – "No Help Coming"
Hugh Laurie – "Let Them Talk"
"The Lonely Island" – "Turtleneck & Chain"
Miles Kane – "The Colour Of The Trap"
"Manchester Orchestra" – "Simple Math"
Cerys Matthews – "Explorer"
Kate & Anna McGarrigle – "Tell My Sister"
"Okkervil River" – "I Am Very Far"
"Sade" – "The Ultimate Collection"
"Sixx: AM" – "This Is Gonna Hurt"
"Sound Of Rum" – "Balance"
"Tyler, The Creator" – "Goblin"
Various Artists – "Rock For Japan"
Various Artists – "Upside Down: The Story Of Creation OST"
"The Webb Sisters" – "Savages"
Bill Wells And Aidan Moffat – "Everything's Getting Older"
"Wild Beasts" – "Smother"
Zack Wylde & "Black Label Society" – "Song Remains The Same"
"Young Legionnaire" – "Crisis Works"
Krievu rakstnieka Fjodora Dostojevska romāns "Brāļi Karamazovi" pirmo reizi tika publicēts 1880.gadā. Tā galvenie varoņi Ivans un Aļoša savas pēdas turpina atstāt arī pēc vairāk kā simts gadiem, arī 21.gadsimtā iedvesmojot cilvēkus tiktāl, ka viņu vārdā tiek nosauktas pat grupas. Tims Vilsons un Raiens Kerberijs no Sietlas (ASV) bija sajūsmā no ainas romānā, kurā Ivans un Aļoša diskutē par Dieva esamību. Tieši tajā brīdī bija vajadzīgs nosaukums viņu jaunajam projektam, un tā tapa "Ivan & Alyosha".
Viss sākās 2007.gadā, kad Vilsons un Kerberijs sāka duetā muzicēt, bet vēlāk viņiem pievienojās arī Vilsona brālis Pīts un Tims Kims. Folkpops, "indie", roks - šie mūzikas žanri tiek minēti pie "Ivan & Alyosha" spēlēšanas stila. Roka, jāatzīst, tur pamaz, bet kārtīgs folkpops gan. 2009.gadā grupa spēra lielu soli pretī savai atpazīstamībai un veiksmei, izdodot debijas singlplati "The Verse, the Chorus". Šis albums, un līdz ar to arī pati grupa, guva vērā ņemamus panākumus filmu un mūzikas festivālā "South by Southwest", kas katru pavasari notiek Teksasas štata galvaspilsētā Ostinā. Pēc šī pasākuma "Ivan & Alyosha" bija nolikti jau pavisam citā plauktiņā - krietni augstākā. Aktīvā koncertēšana to tikai pierāda - publika viņus mīl.
Šajā 2011.gadā grupa savus cienītājus iepriecinājusi divkārt. Pirmkārt, 1.februarī laižot klājā savu otro singlplati "Fathers Be Kind", un, otrkārt, ļaujot šo plati ikvienam lejupielādēt bez maksas. Iespējams, šīs plates piecas dziesmas mainīs kāda dzīvi. Jo šis kāds būs uzzinājis par tādu grupu "Ivan & Alyosha" un sapratis, ka šī manta ir laba. Turpinājumā grupas aktuālākā plate "Fathers Be Kind" ("I Was Born To Love Her" ir šī īstā manta!), ko iespējams arī lejupielādēt, bet pēc tam ari Ivana un Aļošas debijas plate "The Verse, The Chorus". Ievērtē, ir labs!
Dienvidanglijā ir kāda pilsētiņa ar nosaukumu Kendala ar nepilniem divdesmit astoņiem tūkstošiem iedzīvotāju. Un viņu starpā ir četri ar mūziku apsēsti puiši - Haidens Torps, Bens Litls, Toms Flemings un Kriss Talbots, kas apvienojušies nu jau tālu aiz šīs pilsētiņas robežām zināmajā grupā "Wild Beasts".
Nākamajā nedēļā, 9.maijā, klajā nāks grupas trešā studijas plate "Smother" ar desmit dziesmām, kuras, kā atzīst paši grupas dalībnieki, tapušas, ietekmējoties gan no angļu elektroniskās mūzikas dueta "Fuck Buttons", gan Mērijas Šellijas grāmatas "Frankenšteins". Grūti pasacīt, ko jaunā albuma labā darījis ne īpaši izskatīgais literārais varonis, bet "Fuck Buttons" ietekme ir redzama nepārpotami - "Smother" ir vairāk uz sintezatoriem orientēta kā jebkura šī angļu kvarteta iepriekšējā plate. Un tādas viņiem bijušas divas - "Limbo, Panto" (2008) un "Two Dancers" (2009).
"Wild Beasts" aizsākumi meklējami 2002.gadā, kad Torps un Litls nolēma kopīgi sacerēt pa kādai dziesmai. 2005.gadā viņi jau bija četratā un varēja sākt savu ceļu pretī panākumiem kā pilnvērtīga grupa. Un šo ceļu viņiem pavēra līgums ar ierakstu kompāniju "Domino Records", ar ko grupa ir kopā joprojām. Tā arī joprojām aktīvi koncertē un šoruden uzstāsies slavenajā Lielbritānijas "End Of The Road" festivālā.
Ieskatam "Wild Beasts" daiļradē lai skan un rādās video pirmajam singlam no albuma "Smother", kā arī tituldziesma no tā audioversijā. Un salīdzinājumam lai kalpo divas dziesmas no grupas iepriekšējiem albumiem - ""The Fun Powder Plot" ("Two Dancers") un "The Devil's Crayon" ("Limbo, Panto"), ko iespējams arī bez maksas lejupielādēt.
